整点电影 你有128个好友已关注 文章转自：十点电影 今年已经过去了四分之三。 虽然有几部古装大剧占了上半年一半的热搜，但总体而言今年的国产剧和国产节目还是亮点缺缺。 还好。 在今年的倒数第三个月，十点君等到了一个大惊喜。 我们一直在等的那种节目，终于 ...
整点电影
你有128个好友已关注
文章转自：十点电影
今年已经过去了四分之三。
虽然有几部古装大剧占了上半年一半的热搜，但总体而言今年的国产剧和国产节目还是亮点缺缺。
还好。
在今年的倒数第三个月，十点君等到了一个大惊喜。
我们一直在等的那种节目，终于出现了。
一本好书
这几年好像到了文化类综艺的风口。
文博类、古典诗词类、文学读书类、文化旅游类的综艺节目层出不穷。
这当然是好事。
至少有人看节目不是单纯为了看明星。开始有人关心历史、在乎一件文物的价值。
但将文化和娱乐结合，很多却只是让文化成了娱乐的素材，在节目消遣之后，很多微微苏醒的关注还是戛然而止。
毕竟，节目终究只是节目。
这次的《一本好书》，却不是如此。
它可能是唯一一档在关上电视之后，让人心里仍留有余韵的节目。
看过《见字如面》的人，应该可以理解这种简单又意味深长的韵味。
在那个节目里，通过明星嘉宾读信的情感演绎和书信的文字内容，让观众感受到特殊年代的生活、情感和精神。
这次《一本好书》的导演是同一个——关正文。
节目形式和质感更为深度和高级——
通过嘉宾的舞台场景化演绎介绍推荐一本经典好书。
千万别对舞台场景化演绎麻木。
虽然今年已经有两个同质的节目。
一个《我就是演员》，让演员在舞台上演绎影视片段。
核心是通过剧本情节的起落表现演员的“高超”演技，经常不管故事的逻辑和情感合理性，硬演，因为重点是看演员，
一个是《幻乐之城》，大型MV直播现场。
故事框架简单通俗，情节台词不重要，重点是情感渲染和氛围营造，通过镜头、灯光、音乐、舞美的结合，给观众一种很厉害的感觉。
导演关正文跟演员探讨
《一本好书》则不一样。
它所有的舞台化演绎都是为了回到了“书”本身。
或者说文学本身。
只说“文学”二字可能太过专业。
直白点说，节目的表现核心在于抽取一本经典书籍的精华部分，通过对书籍的主题精神和故事情节的提炼、讲述人的表达，和演员在舞台上的表演，让观众看到一本好书的吸引人之处。
不得不承认，在工作生活压力巨大，娱乐选择丰富的当下，看书的人确实越来越少了。
在熬受了一天的工作之后，很多人再难有心情去捧读一本书，宁愿打开电视，放空地看一段综艺，尬笑几声睡个好觉。
既然无法批判，那就花点力气，去重新点燃人们对看书的欲望。
力气花在哪？
新奇精致的舞台观感、紧张精彩的戏剧吸引、实力明星的演绎，当然还有深刻的故事内核。
节目形式和很多大综艺节目一样，有着华丽精致的舞台美术背景。
但不一样的，节目里可以见到第一次在国内综艺舞台上使用的环形舞台。
有心者会发现这与话剧大师赖声川的大作《如梦之梦》有同工之妙。
环形舞台切割了多个场景和时空，让一本书里的年代、背景和故事发展能够通过人物的走位、灯光的切换，在一个舞台上流畅衔接转换。
这种较少在电视上出现的舞台剧表达形式，应该会给很多观众耳目一新的观感。
环形舞台分割戏剧时空
比如第二期推荐的书是《万历十五年》。
讲述者是王劲松饰演的老年万历皇帝。
他的舞台场景是万历皇帝的一方皇陵。
但在几米之隔的另一个时空，是他讲述中回忆的自己年少时的紫禁城场景。
这种戏剧和时空的直接碰撞，比影视剧里，用技术处理的时空对话更让人感慨。
当然，精致的舞台形式不过是戏剧辅助。
重要的还是戏剧的表演和主题内核。
第一期推介的书籍是经典的《月亮与六便士》。
这书著名到即使没看过的人大概也略听过书名。
在节目的重新整合提炼下，老戏骨赵立新成了著名的作家毛姆，也是这个戏剧的讲述人。
有个有意思的话剧技巧是，整个过程中，讲述人可以在两个时空中随时切换。
一个是讲述者跟现场观众的时空，他在给观众讲述一个故事。
一个是讲述者故事里的时空，讲述者转头回到舞台里，就变成了故事里的当事人，完全忽视观众的存在。
可能相比起两个正襟危坐的文化人跟我们分析经典名著的意义，这样一个当事人跟我们对话式地讲述起他的故事或经历，更能吸引起我们的兴趣。
于是，我们可以神奇地看到，一个百年前的作家出现在我们面前，轻松随意地跟我们对话。
他跟台下的观众讲起了他遇到的一个人——
富裕光鲜的证券经纪人斯特里，还有他幸福美满的家庭。
在认识没过多久，毛姆却听说斯特里抛弃家庭独自去了巴黎。
在斯特里妻子的请求下，毛姆只能去巴黎找斯特里。
去了才发现，斯特里的出走不是因为外遇，而纯粹是因为，他想要画画……
斯特里夫人向毛姆哭诉
故事并不惊奇，但如果不是这次节目的介绍，估计很多人永远都不会去了解《月亮与六便士》这本经典名作到底在讲什么。
也是在这样不惊奇的故事里，我们看到了毛姆对斯特里的质问——
为了想要画画，竟然抛弃17年的妻子和儿女。
为了想要画画，不惜低头蹭吃要钱。
为了想要画画，甚至对不起救济他的朋友德克，和德克的妻子一起。
崩溃的德克
正如导演说的，这样的故事，如果没有一个好演员，将会变得非常的不合理，只会让人感觉到讨厌，而感觉不到人物的魅力。
还好，在赵立新过硬的台词功底，和黄维德癫狂混蛋式的演绎下，两个人的冲突强烈，戏剧感紧张，让观众完全沉浸入了故事和人物，也看到了这本经典名作提出的思考。
月亮代表高高在上的理想，六便士代表脚下的现实。
理想和现实，怎么取舍？
毛姆和斯特里激烈冲突
除了主题，那一连串饱满的、带着哲思的台词，在演员的**演绎下，不仅让人感到戏剧的过瘾，更让人感受得到文字和思想之美。
这是在大白话表达式泛滥的当下，让人久违的那种，文雅的美感。
斯特里对画画的选择——
你真是个蠢货。
我都跟你说了我必须画画。我身不由己。
一个人掉进了水里，不管他游得好不好，他必须挣扎，不然就得淹死。
毛姆对斯特里的不解——
想让别人认可，这是人类文明的本能。
良心是什么？是心灵的守门人。
社会，社会要向前发展，就必然要制定一套礼仪规则。
它是我们心中的警察。
一个人一旦有了半点脱离集体的想法，马上就会受到它的斥责。
而人总会说服自己，相信集体的利益大于个人，并且为自己有着敏锐的良心而倍感骄傲。
但现在，在我们面前，真的就有这么一个，不在乎别人看法的人。
为什么说这是我们一直在等的节目？
因为现在“阅读”的人越来越多，看书的人却越来越少。
微信微博、资讯APP、社群网站，我们每天都在阅读。
但碎片化、段子、还有话题观点讨论，它们都是文字，却不是“文学”。
原标题：一集飙到9.3！今年的国产黑马出现了
关键词：毛姆,赵立新,腾讯网,腾讯新闻
