忽如一夜春风来，人人都在唱爵士。从张学友的《私人角落》开始，华语流行歌手出爵士专辑、尤其是用live的方式推出一张Jazz现场，蔚然成风。当然，Jazz这玩意在华语音乐中一直缺乏群众基础。到底什么才是爵士乐？还有比Kenny G更好听的爵士乐吗？为什么你给我放的这张所谓“爵士专辑 ...
忽如一夜春风来，人人都在唱爵士。从张学友的《私人角落》开始，华语流行歌手出爵士专辑、尤其是用live的方式推出一张Jazz现场，蔚然成风。
当然，Jazz这玩意在华语音乐中一直缺乏群众基础。到底什么才是爵士乐？还有比Kenny G更好听的爵士乐吗？为什么你给我放的这张所谓“爵士专辑”没有人唱的？这些鼓啊钢琴啊乱来一气到底在干嘛？还有那叫做啥，小号？吹了快两分钟了啊累不累啊！其中，最要命的是，爵士乐重要的组成部分——节奏，对于中国的听众来说是与生俱来的缺失，我们只会“动词打词”和扭秧歌。于是，爵士乐在华语流行音乐中始终处于一种调味品的角色，形式往往大于实质，如萧敬腾(微博)的《A Song For You》，曹格(微博)(微信号：gh_3b3f741f1274)的《Sensation》，张靓颖(微博)(微信号：gh_2c5e48a88580)《倾听》（嗯，这张其实没有打爵士牌，但确实用了整个爵士乐团），好坏评判标准便只在个人了。
相较之下，林宥嘉(微博)的《Jazz Channel》则是一张非常有种的专辑。你甚至会觉得他太冒进了，这么多的Jazz Standard，不怕听众掉头走吗？当然，如果你说《Singing In The Rain》只是一道建立在钢琴、Double Bass、鼓之Trio基础上的开胃甜菜（嗯，其实这首歌的提琴间奏solo也很精彩），因《卡萨布兰卡》而红遍全球的Frank Sinatra之《As Time Goes By》也只是西洋老歌例牌，Bee Gees《How Deep Is Your Love》更是华语歌手爵士翻唱专辑滥竽充数的填充物，那么你也实在是太过苛刻无趣了。如林宥嘉在KKBox跟听众分享时所云，对于许多听众来说，爵士乐是西餐厅里的红酒，但爵士不只是懒洋洋的，该专辑中的《Waltz for Koop》才是《Jazz Channel》的灵魂。嗯，是的，《Waltz for Koop》这样充满着咆勃乐（Bebop）精气神歌曲，尽管林宥嘉的人声在光芒四射的乐手之略显暗淡，但这有什么问题呢？Vocal在爵士乐里面，本身就是音色中一种罢了（Jazz Vocal除外），林宥嘉在自己力所能及的范围内，向他的teenage迷弟迷妹们科普这些，实在是功德无量。尤其是考虑到现场的开场热身曲是Herbie Hancock的《Cantaloupe Island》，可感受到林宥嘉及其团队的专业，只可惜最终的live CD未能将其收录在内，颇感遗憾。
《Jazz Channel》之现场的伴奏乐团来自爵士乐黄埔军校——伯克利音乐学院，包括林宥嘉“神游”巡演的乐团主心骨程杰，也是伯克利毕业的高材生；还有一部分乐手来自另外一家具有国际性声誉的比利时皇家音乐院。强大的技术后援保证了该专辑的品质。可这毕竟还是一张Jazz Vocal的作品，考量其好坏还是在林宥嘉的演唱上。可以说，林宥嘉不愧为新生代中最会唱歌的男歌手之一，你听他唱的《Yesterday’s news》，这首来自玉置浩二《行かないで》、张学友《李香兰》的名作之英文版，他的演唱方式，不比之前你在《我是歌手》(观看)里头听到的沙宝亮(微博)要更为形神兼备？作为Radiohead的歌迷，林宥嘉在专辑中翻唱了《No Surprises》，这或许是收音机司令自《Creep》最被广泛传唱的金曲，收录于不朽经典《OK Computer》。虽说用爵士翻玩摇滚乐不是什么新鲜事儿，就论Radiohead，也有Brad Mehldau翻玩的《Paranoid Android》《Knives Out》等，均让人大呼过瘾。可林宥嘉的《No Surprises》依然让我惊叹。先是用标准三重奏烘托出歌曲的架构和氛围，钢琴把原曲标志性的前奏给勾勒了出来，虽然林宥嘉的演唱有好几处游离于乐团之外，但他依然用自己的方式，唱出对这首歌的理解，和多年前他在《超级星光大道》上唱《Creep》相比，着实非复吴下阿蒙。而这7分半的长度，钢琴、加上了弱音器的小号与林宥嘉的人声接力solo，也实在让人大呼过瘾。
总的来说，这是一张非常有勇气的专辑，这里头的精彩等待你自个儿来挖掘。华语流行乐坛需要更多的林宥嘉。对了，我还很喜欢台湾的画家许尹龄绘制的封面，艺术和流行音乐的跨界最有爱了。
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原标题：林宥嘉《Jazz Channel》：爵士乐的科普
关键词：林宥嘉《Jazz,爵士乐,Radiohead
