文/罗水 图/网络 编/ Fire Syd Barrett（西德·巴勒特）：吉他手 前主唱 颜值担当 巴勒特是乐队的灵魂。发行于1967年的 The Piper at the Gates of Dawn 专辑中大部分是巴勒特作词作曲 ...
文/罗水
图/网络
编/ Fire
Syd Barrett（西德·巴勒特）：吉他手 前主唱 颜值担当
巴勒特是乐队的灵魂。发行于1967年的 The Piper at the Gates of Dawn 专辑中大部分是巴勒特作词作曲，这张专辑在1967这个摇滚大年中脱颖而出，也是Pink Floyd的成名作。
巴勒特1946年生于伦敦剑桥一个中产阶级家庭，是家中第四个孩子，父亲是病理学家。从小习得钢琴、班卓琴、尤克里里、吉他、写作、绘画。读初中时遇到Roger Waters，班主任也是沃特斯母亲。1957年上剑桥男子高中，1961年丧父，适逢巴勒特生日。为使其尽快走出悲伤，母亲支持他组建乐队投身乐坛，巴勒特早期参加披头四、鲍勃·迪伦、滚石乐队现场演出，创作灵感受激发。1962年在剑桥理工学院遇到David Gilmour。
巴勒特是乐队组建者、命名者。乐队早期叫 The Tea Set，后来在一次演出中发现另一支乐队也叫这名儿，于是改叫Pink，Floyd。乐队领导者，也只组建乐队的发起者。他是一位极具革新精神的吉他演奏家。他善于运用放大器随意地探寻音乐和声音的失衡，扭曲，制造出回声机、磁带和其他的效果。
但只在乐队待了三年多（1965-1968），1967年吸LSD迷幻剂，有精神上的困扰，整个人神志不清，经常出现古怪行为。1967年末，成员们讨论乐队未来。1968年，身体不堪、精神深受迷幻剂折磨的巴勒特同意离开乐队。
巴勒特1969年单飞，发表两张专辑The Madcap Laughs、Barrett，这两张专辑是在乐队其他成员的帮助下完成的。两年后，他退出乐坛，从此隐居生活，直到2006年去世。1988年，EMI公司获巴勒特授权发行了他未发行的专辑Opel。
1975年，29岁的巴勒特深受LSD困扰，肥胖症、脱毛脱发
1975年，乐队发行纪念巴特勒的专辑Wish You Were Here，其中Shine on You Crazy Diamond 的首字母SYD指的就是巴特勒Syd Barrett。这时候的巴勒特已经深受LSD困扰了，他掉光了头发，青年发福（29岁），眉毛也没了，神志不清，在乐队录制这张专辑时，在艾比路，巴勒特也在场，他花了很长时间在刷牙，当为他特别制作的专辑Wish You Were Here完成时，沃特斯问他，这张听起来怎么样？ 巴勒特答：“听起来有点老 （sounds a bit old）”
1975年的纸媒刊登
退出乐坛后，他开始以前的爱好：画画和园艺。也许对他来说，安安静静隐居，过上每日浇花、画画的安静生活会比较适合吧。
Nick Mason （尼克·曼森） ：鼓手
1944年生于伯明翰，父亲是一名纪录片导演。尼克是唯一一个参与乐队所有专辑创作的成员，也是唯一一个从始至终都是平克·弗洛伊德乐队的成员。1962-1967就读于英国伦敦摄政街的理工学院（现在是威斯敏斯特大学）建筑系。
其中“The Grand Vizier's Garden Party Parts 1–3”（来自专辑Ummagumma）和"Speak to Me" (来自专辑The Dark Side of the Moon)是他单独创作的两首歌。
乐队解散后，尼克曾多次作为鼓手参与沃特斯和吉尔曼的个人巡演，也是沃特斯和吉尔曼的中间调和剂。这本书有带他本人亲自朗读的CD。
作为鼓手，总是在乐队中被忽略，甚至都无法引起骨肉皮的注意。尼克·梅森是乐队原始成员之一，从未离开过乐队，但是他仅仅在《这些日子中的一天》（One of These Days）中献过一次声。不过他倒是出版了两本书：《Into the Red》和《Inside Out》。他是乐队成员中唯一出过书的人。 这本书有带他本人亲自朗读的CD。
在2012年伦敦奥运会闭幕式上，尼克献唱 "Save the Children拯救儿童”，他也曾多次参与慈善活动巡演。
沃特斯和尼克曼森
乐队解散后，尼克投身于自己的爱好：赛车比赛。
Roger Waters（罗格·沃特斯）：贝斯手
沃特斯，俗称“水爷”，生于1943年，父母亲均是教师，他父亲死于二战期间（1943年），当时水爷只有五个月大。父亲死后，其母带着两个儿子来伦敦剑桥郡谋生。 水爷初高中都和巴勒特一个学校，关系很好。而吉他手吉尔摩就住在附近的街上（ Mill Road ）。水爷从初中开始就是学校学生组织的领导者。尽管在学生活动中表现突出，水爷并不喜欢学校体制，他曾说： "I hated every second of it, apart from games. The regime at school was a very oppressive one ”（我无时不刻不讨厌学校制度，除了运动会，学校制度真的非常令人讨厌。） 在校期间，水爷曾是优秀板球、橄榄球运动员。 1962年，他就读于摄政街的理工学院（现为威斯敏斯特大学）的机械工程专业。
1968年巴勒特走后，他担当乐队领导者的身份。乐队最著名的专辑，也是历史上最伟大的概念专辑《月之暗面》The Dark Side of the Moon (1973) ，全是由水爷作词作曲。这张专辑也是历史上销量最高的专辑（ sold over 40 million copies worldwide ）。 除此之外， 乐队主打专辑《希望你在这儿》Wish You Were Here (1975),、《动物》Animals (1977) 、《迷墙》 The Wall (1979 ）也大部分是由水爷作词作曲。最后一张专辑 The Final Cut (1983) 全部都是由水爷创作。
专辑 The Wall (1979 ）是水爷的自传体专辑，根据自己的生活经历和二战后英国社会创作而成。
专辑The Final Cut (1983) 的发行宣传标语是："A requiem for the post-war dream by Roger Waters, performed by Pink Floyd" （战后安魂曲），这与水爷的成长经历有很大关系，父亲在二战中死去（1943），自己才五个月大，其中歌曲 "The Fletcher Memorial Home" 是水爷写给在天堂的父亲。
与此同时，吉尔摩（ Gilmour ）没有任何创作灵感，他乞求水爷能否延迟专辑发行，等自己有灵感写歌时再发行新专辑。水爷拒绝了。随着关于灵感创作的矛盾愈演愈烈，吉尔摩（ Gilmour ）的名字被水爷从专辑中去掉，虽然薪水还是给了他。滚石杂志给专辑The Final Cut (1983)打五星，评论员说这是“艺术摇滚的最高杰作”（ "art rock's crowning masterpiece" ），甚至还说“完全就是罗格·沃特斯的个人专辑” 。
基于在创作上产生的纠纷和矛盾（水爷嫌弃其他成员没用，全程自己写歌），水爷在1985年离开乐队，并与其他成员关于"Pink Floyd "乐队名字的使用产生巨大矛盾，水爷把他们告上法庭，在最高法院提起诉讼。1986年，在水爷向法院提交的文书中，他禁止其他成员继续使用“平克·弗洛伊德”这一名字，但吉尔摩和尼克拒绝。
1987年年末，水爷和吉尔摩达成协议，同意其继续使用“Pink Floyd”一名。水爷履行其契约合同，并且保留了专辑The Wall (1979 ）和充气猪（ inflatable Animals pig）的版权。
平克·弗洛伊德在没有水爷沃特斯的情况下独立发行了三张新专辑： A Momentary Lapse of Reason (1987)、 The Division Bell (1994) 、The Endless River (2014). （截至2013年，乐队已经卖出了两万五千张专辑）
2013年，水爷沃特斯对于过去自己提起诉讼一事表示极度后悔，“ I was wrong. Of course I was. ”
1987年乐队成员们在法庭解决矛盾事宜后，将近十八年成员之间没有同台演出过。 1990年，水爷在柏林开启史上最伟大的演唱会 The Wall– Live in Berlin
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1989年，柏林墙倒塌。水爷沃特斯在波茨坦和勃兰登堡之间找了一块空地，准备筹备一场盛大的迷墙 The Wall 演唱会。不论是卡司阵容还是特效装备都史无前例。
卡司： Joni Mitchell, Van Morrison, Cyndi Lauper, Bryan Adams, Scorpions, Sinéad O'Connor. 主办方建了一面有25米高、170米长的墙，向美国空军借了几辆直升飞机，据官方统计，当天现场有20万人次参与观看，电视收视率高达十亿。当年活着的众多摇滚大咖都收到沃特斯的邀请函，唯独吉尔摩和怀特、尼克没有。
1992年，沃特斯发行新专辑 Amused to Death ，该专辑深受1989年某social主义大国的某次political事件和海湾战争。
2005年，他与尼克曼森、吉尔摩、怀特重归于好，同台演出（ Live 8 ），这是乐队自1981年来的首次重聚。在2006-2008年，他开启了专辑 The Dark Side of the Moon 的世界巡演。2010年，他开启了专辑 The Wall 的巡演，这次有尼克曼森和吉尔摩的同台参与。
Richard Wright （里查·怀特）：键盘手
1943年生于英国米德尔赛克斯郡 Middlesex ，其父是生化学家。怀特自幼自学吉他、喇叭、钢琴，他母亲支持并鼓励他学习钢琴弹奏。他在艾瑞克基德音乐学院学习音乐，是平克·弗洛伊德乐队中唯一一个受过音乐教育的。他同时还会乐器萨克斯风、风琴和长号。1962年就读于摄政街的理工学院建筑系，在那里遇见了沃特斯和尼克曼森。
他是最没有存在感的成员，有人曾把他比喻成披头四乐队里的 George Harrison 。维基百科用“ the quietest and most reserved ”来形容他。 在巴勒特、沃特斯和吉尔摩的光辉笼罩下，怀特的才能确实被忽视。直到2008年他死时，他的价值和才能才被“重新评估”，人们认为他的即兴演奏才能非凡。其代表作有 "Time", "Remember a Day" 、"Wearing the Inside Out" "Atom Heart Mother", "Echoes" 。
David Gilmour （大卫·吉尔摩）：吉他手
1946年生于英国伦敦剑桥， 其父是剑桥大学动物学资深讲师，其母也是大学教师，后来改行去了BBC纪录片剪辑师。他父母亲支持他投身于自己热爱的音乐事业，他对音乐的热情深受猫王（ Elvis Presley）影响。他跟邻居借了一把吉他但从没有还给他们。他跟着书本自学吉他，在剑桥 the Perse School 遇到沃特斯和巴勒特。1962年，吉尔摩就读于剑桥理工学院，并自学一口流利的法语。巴勒特也在这所学校，他们俩每天午饭时间一起切磋吉他。
1965年8月，吉尔摩和巴特勒在西班牙和法国街头卖艺卖唱披头士的歌曲，但并不成功，他们有一次被警察逮捕，甚至穷困潦倒到食不果腹的地步，吉尔摩还因为营养不良而住院。他们徒步去巴黎，在巴黎街头风餐露宿，参观卢浮宫。后又打了许多零工，出租车司机、设计师助理等。
1967年，尼克曼森问他要不要加入平克·弗洛伊德，他爽快答应，成为乐队第五个成员。
在《月之暗面》 The Dark Side of the Moon 和 《希望你在这儿》Wish You Were Here 大获成功之后，沃特斯在乐队的主导地位越来越重。主导了《动物》 Animals 和《迷墙》The Wall 的创作，甚至在《迷墙》创作期间，他开除了怀特，吉尔摩和沃特斯的关系也逐步恶化。
在形同陌路26年后，沃特斯（左）和吉尔莫尔终于相逢一笑泯恩仇。
有哪些专辑值得一听？
平克·弗洛伊德”是一支伟大而又传奇的乐队，他们在摇滚音乐史上创造出许许多多前所未有的奇迹，比如他们创造了专辑在排行榜上停留时间最长的纪录，比如他们在70年代录音技术还不太发的年代，创造性地使用了很多录音效果。
他们是第一支在现场演出使用环绕立体声的音响效果的乐队，在1967年他们就尝试270度音响效果，1972年他们在演出中创造了360度环绕立体声效果。
斯坦利·库布里克想在电影《发条橙》里使用“平克·弗洛伊德”的音乐，但是被乐队拒绝，因为库布里克想改动他想用的乐队的作品。
电影《发条橙》
乐队第一首单曲是写异装癖的《阿诺德·莱恩》（Arnold Layne），而且是真人真事，这个叫阿诺德·莱恩（未必是真名）从洗衣线上偷走了一些女性**和衣服。这首单曲发行五周后，他们便赢得了EMI唱片公司合同。
1967年1月，乐队专业性得到提高并且签约EMI公司：
签约后的兴奋
1967年八月，平克·弗洛伊德发表了第一张专辑，名字取自英国小说家Kenneth Grahame的小说The Wind in the Willows，这张专辑被称为历史上最好的迷幻摇滚之一，乐队在专辑发行前刊登一行文字在报纸上：“ which is designed to illustrate LSD experiences”
.2、 A Saucerful of Secrets
迷幻海报 A Saucerful of Secrets
这是乐队第二张专辑，海报出自著名设计师Hipgnosis之手，他还设计过《月之暗面》，也为当时的其他摇滚乐队作设计
3、 Ummagumma, Atom Heart Mother, Meddle
专辑《原子心母亲》（Atom Heart Mother）名字来自报纸上的一则新闻，关于一个女子接受植入原子心脏起搏器手术的报道。
专辑《干涉》（Meddle）中有一首歌《无畏》（Fearless），在结束时有一段合唱《你永远不会独行》（You’ll Never Walk Alone），采样自利物浦球迷现场声。
Pink Floyd 1971 专辑内页封面 Meddle
这首歌最早出现在罗杰斯与哈默斯坦的音乐剧《旋转木马》中，该剧于1945年公演。《你永远不会独行》在上世纪60年代被利物浦球迷当作主场的“片尾曲” 。
很多人认为沃特斯和吉尔莫尔的矛盾是在创作专辑《墙》（The Wall）过程中浮出水面的。事实上，早在1969年，在创作专辑《Ummagumma》期间，他们的矛盾就出现了，当时乐队每个成员都单独为专辑创作一些素材，当吉尔莫尔希望沃特斯在歌词上给予一些帮助时，沃特斯只简单地回答了一个字：“NO！”
4、 The Dark Side of the Moon（1973）
在1973年，乐队在伦敦艾比路录制了这张史上最伟大的专辑。《月之暗面》（The Dark Side of the Moon）是一张概念专辑，原始概念是现代生活带来的精神和肉体上的双重压力，比如对死亡的恐惧，金钱的诱惑以及精神错乱，最终导致人的疯狂。
艾比路 录音室
《月之暗面》的创作会议是在“滚石”乐队的仓库中进行的，最初的音乐片段都是在这个仓库中完成的。
1972年，英国伦敦彩虹剧院 《月之暗面》发行地
《月之暗面》在全球共卖出4500万张，目前排在最畅销专辑的第三位，它在《公告牌》排行榜上停留了超过800周的时间，至今保持这项吉尼斯世界纪录。据说，全世界每12个人中就有一个人听过这张专辑。专辑在1973年发行后第一周就成了《公告牌》的冠军。但之前吉尔莫尔与经理人史蒂夫·奥罗克（Steve O'Rourke）打赌，认为专辑不会进入排行榜前十名。尽管乐队在商业上取得巨大成功，但是他们只有一首单曲《墙上的另一块砖》（第二部分）进入过单曲排行榜前十名。
《月之暗面》是“平克·弗洛伊德”最经典的专辑之一。事实上乐队最初想把专辑的名字命名为《日蚀》（Eclipse），后来他们发现一支叫做Medicine Head的乐队出过一张专辑《月之暗面》（Dark Side of the Moon）（名字里没有The），但这张专辑没有几个人听过，想想盗用这个名字也没什么商业风险，于是改名《月之暗面》
《月之暗面》中的《对我说》（Speak to Me）和《脑损伤》（Brain Damage）两首歌里的笑声来自巡演经理人彼得·沃茨，他是演员奈奥米·沃茨的父亲，彼得·沃茨于1976年因**服用过量去世。
红色箭头指向的就是彼得·沃茨。蓝色箭头指向的是下面这位。
奈奥米·沃茨（出演过《穆赫兰道》《金刚》《胡佛》《海啸奇迹》等电影）
《月之暗面》还有一个鲜为人知的事实，在《日蚀》的结尾，伴随着心跳声，有个声音说：“真没有什么月之暗面，事实上一切都是黑暗的。”这句话出自艾比路录音室门卫杰里·德里斯科尔之口。在录制门卫的声音时，把旁边录音室“披头士”录制《车票》（Ticket to Ride）的声音录下来了。据说，如果你用5.1 SACD版本的唱片播放，音响足够好，能听见“披头士”串场的声音。
《月之暗面》中《时间》里的钟声是录音师艾伦·帕森斯在一家古董钟表店里录制的；《金钱》中七段钱币从收银机掉出的叮当声和撕纸币的声音是梅森和沃特斯在家里录制的，沃特斯的妻子把硬币放进一个陶罐里，不停旋转陶罐。最后这些效果被剪成相同七段磁带再拼接在一起完成的。
在录制专辑《月之暗面》时，乐队想在《Great Gig In The Sky》加入一段尖叫，录音师艾伦·帕森斯请来了歌手克莱尔·托里（Claire Torry）。赖特回忆说：“我告诉她，想想死亡，想想你做过的恐惧的事。”五分钟后，她即兴唱完了，感觉特别不好，不停地向乐队道歉。但是乐队认为是“无可争议地辉煌和动人”。2004年，托里把“平克·弗洛伊德”告上法庭，要求支付版税，因为她在这次演唱中只一次性得到30镑的费用。他们的另一首热门歌曲《墙上的另一块砖》（第二部分）也遇到类似问题，2004年，为这首歌录制合唱的孩子长大成人后想获取成年人想得到的报酬，但最终败诉。
克莱尔·托里和当年她起诉“平克·弗洛伊德”时媒体的报道。
1990年，澳大利亚一家电台让听众投票，选择你心目中“最佳**专辑”，最终《月之暗面》当选。
可能很多人手里都有《月之暗面》这张唱片，即使你已经习惯了听数字音乐，也会轻易从网上搜到这张唱片的封面。但是你可能从来没有留意过，从三棱镜里出来的光谱不同时期的版本各不相同。最初发行的密纹唱片版本，光谱有六种颜色，少了我们说的彩虹中的靛蓝色（Indigo）。只有1992年发行的“20周年纪念版”CD有七种颜色，封面上多出一条细线。而且颜色的边界比过去的版本模糊。1992年，这张唱片在俄罗斯发行的时候，不知道是哪位设计师干脆把封面改了。
1995年，有人发现，《月之暗面》与米高梅拍的电影《绿野仙踪》在情节上完全同步，认为专辑一定是受了《绿野仙踪》的影响——因为不可能这么巧合。喜剧演员马特·赫萨也站出来打镲：“电影Wall-E与‘平克·弗洛伊德’的《墙》同步，是墙上的另一块Wall-E。”有不下六部影视作品中都出现过拿《月之暗面》和《绿野仙踪》现挂的台词。一支以翻唱为主的雷鬼乐队Easy Star All-Stars在翻唱专辑《月之配乐面》（Dub Side of the Moon）中演绎了一遍如何将《月之暗面》同步到《绿野仙踪》的过程。网上有很多关于如何搞明白音乐与电影同步的攻略文章。为回应这种阴谋论，梅森说：“实际上我们是根据《音乐之声》创作的《月之暗面》。”
被玩坏了的月之暗面：
5、 Wish You Were Here（1975）
在专辑《希望你在这里》封面上，有看似两个商人模样的人在握手，其中一个人身上还在着火。当年没有电脑PS技术，所以，那火是真的，由两个特技演员完成的。着火的人穿上了阻燃服装，假发下面也放了阻燃隔层，但是在拍摄过程中还是发生了意外，由于风向问题，龙尼·朗德尔（着火者）的胡子和眉毛被烧光了。最后两个人改变了位置，才完成拍摄工作。
《希望你在这里》（Wish You Were Here）这首歌开头的收音机效果声是吉尔莫尔开车去艾比路录音室的路上听收音机时随手录下来的。
这张专辑大部分是由罗格·沃特斯创作的，作词作曲，充分体现他对乐队的爱，其中 Shine On You Crazy Diamond 是藏头文，“SYD”是指前乐队成员 Syd Barrett
Syd Barrett
《希望你在这里》中的《来支雪茄》(Have A Cigar)是由民歌手罗伊·哈珀（Roy Harper）唱的。乐队选择他唱这首歌的理由是：因为我们不喜欢自己的声音。实际原因可能是，歌词中有一句“which one's pink?”，当时沃特斯成了乐队主导，他与其他成员之间的关系有些紧张，所以这句话谁唱出来都不合适。
5、 Animals（1976）
专辑 Animals 封面
专辑《动物》灵感来自乔治·奥威尔的小说《动物农场》，专辑里的“主人公”是猪、狗、羊，它们分别代表了不同社会阶层。看过《动物农场》的人都知道，猪代表权威、权力，羊代表唯命是从的大众，狗代表暴力工具。
《动物》的封面是一头猪飘在著名的地标建筑物巴特西发电站上空，这个想法是沃特斯提出来的，由艺术家杰弗里·肖在设计团队Hipgnosis的帮助下完成的。但是第一天拍摄时天空背景不尽如人意，等第二天拍摄时，人们发现这头猪不翼而飞，而且飞到了航线上，导致希思罗机场多次航班延误和取消。最后，这头猪落在了肯特郡的一个农场里。第三天拍摄时，晴空万里，看上去有点“无聊”，最后，你看到的封面是第一天和第三天拍摄的照片合成的结果。巴特西发电站因此声名鹊起，每年都会吸引不少游客前来观光，而且多是“平迷”。
沃特斯离开“平克·弗洛伊德”之后，在演出中一直使用充气猪，这是过去的一种延续。但是在乐队形象和道具使用权上，沃特斯与乐队展开了一场荒谬的法律诉讼，乐队认为这只猪是乐队形象的一部分，个人无权使用；沃特斯认为这个创意最初是他想出来的。最后，沃特斯耍了一个小伎俩，他说自己用的球形猪是北美种的公猪，而乐队当年的那头是母猪。“平克·弗洛伊德”在1987-1989年巡回演出时，在充气猪上加上了睾丸。吉尔莫尔解释说：“这是试图让沃特斯避开猪的形象权。”
充气猪几乎成了沃特斯演唱会不可或缺的标志。
沃特斯的公猪可能到了**期，总想挣脱逃走跟母猪约会。2007年在阿根廷的演唱会上，这头猪“逃跑”了，最后落在拉普拉塔河上。2008年，在加州科切拉音乐节期间，它右趁机逃走，飞出了沙漠，主办方以一万美元和终生免费门票做奖励号召大家寻猪，三天后，它才被找回来。同年，在达拉斯和休斯顿演唱会上，这只猪两次逃跑。2012年在芝加哥演唱会上，猪没有逃跑，而是落在观众群里，结果它被撕成碎片。
没有沃特斯的“平克·弗洛伊德”乐队很少在演出中让充气猪出场，去年为纪念《阿诺德·莱恩》发行50周年，在伦敦举行的“平克·弗洛伊德”艺术品展上，这只在巴特西上空逗留了几十年的充气猪移步到维多利亚和艾伯特博物馆，供路人观瞻。
这只猪作为“平克·弗洛伊德”乐队的形象，登上过很多书籍和杂志的封面、做成各种物品。甚至还在2012年伦敦奥运会开幕式“奇迹之岛”环节中出现。
各种平克猪的周边
在特朗普成为新一任美国总统后，也跟这头猪扯上干系。作为一个政治活动积极分子，沃特斯显然不会错过抗议特朗普的机会，更何况特朗普还要在美墨边境建一堵墙，这不正好往沃特斯的枪口上撞吗——“墙”是“平克·弗洛伊德”的标志话题。过去沃特斯就在猪身上写过“弹劾布什”，这次演出时，他在猪身上写下了“混蛋特朗普和他的墙”、“无知、说谎、种族主义、性别歧视”。
2016年，全美抗议特朗普，芝加哥新世界设计公司设计师杰弗里·罗伯茨忽发奇想，提议用四只飞起的金猪挡住特朗普国际酒店上20英尺高的“Trump”标志，为芝加哥公民遮挡“视觉噪音”，而且猪的“飞行”方向是华盛顿特区。罗伯茨说：“猪是向‘平克·弗洛伊德’的专辑《动物》致敬，就像乔治·奥威尔在《动物农场》中把猪描绘成社会统治者一样。”这四只金光闪闪的“存钱罐”代表“世界需要忍受特朗普总统四年”，金色反讽特朗普公寓的奢华设计风格。
6、 The Wall（1979）
这张专辑的销量是乐队仅次于《月之暗面》的，在billboard榜上持续15周第一名。
这张专辑的歌曲也大部分是罗格·沃特斯创作，我们常说，个人创作脱不开个人经历，沃特斯在年幼时丧父，父亲在他只有五个月大就在二战的炮火中牺牲。失父之痛一直伴随着沃特斯的一生，他痛恨战争，渴望和平，同时也反专制，上一个专辑《动物》可以看出，他对僵化体制的批判。
沃特斯读中学时就很不喜欢一板一眼的僵化教育体制，他曾坦言，只喜欢学生社团活动和体育竞赛，其他都不喜欢，不喜欢思想控制，（真不知道他来天朝该怎么办）
1982年，被同名拍成电影。 本片用迷幻的影像和摇滚乐讲述了一个非典型乐队主唱的成长史。儿时，平克（鲍勃?吉尔道夫 Bob Geldof 饰）的父亲在二战中身亡，母亲与家庭医生关系暧昧，这让他幼小心灵备受创伤。在学校，他对呆板的填鸭教育深恶痛绝，时刻准备着绝地反击。成年后，他在泡吧时结识了风骚的**，并与之发生了关系。然而，**的满足感并没有维持太久，他就厌倦了这种不靠谱的感情，特别是他对于女人的怀疑和嫉妒达到了无以复加的地步，因此当对方再度示好投怀送抱的时候，他便歇斯底里地爆发了，仿佛要把全世界都砸碎了才算安心。在此期间，他还表达了强烈的反战情绪和愤世嫉俗的观念，在物质丰富的生活中，他的精神生活极度匮乏，在工业化大行其道的环境里，他还固守着梦想的断壁残垣 。
在两年前这部电影还是豆瓣TOP205，不知道近两年被谁挤出来了
摇滚歌星鲍勃·吉尔多夫在电影《墙》中出演男主角。你可能不知道，他在片中全部是即兴表演，因为电影根本没有故事脚本。
1889年，柏林墙倒塌。沃特斯在波茨坦举行了一次慈善演唱会，唱的就是这张牛逼的《墙》
1989年，柏林墙倒塌。水爷沃特斯在波茨坦和勃兰登堡之间找了一块空地，准备筹备一场盛大的迷墙 The Wall 演唱会。不论是卡司阵容还是特效装备都史无前例。（这个在介绍沃特斯有提到）
6、 The Final Cut（1983）
The Final Cut（1983）
这张专辑是沃特斯在的最后一张，也是唯一一张专辑写着“沃特斯”而不是乐队名字的专辑。因为全部都是沃特斯一人单独创作。1985年沃特斯退出乐队，只剩下怀特、尼克曼森和吉尔摩。
这张专辑沃特斯本来打算为1982年的电影《the Wall》撰写BGM，但是由于福克兰群岛战争的发生，勾起了他对父亲的思念和对战争的痛恨，所以改了主题。这张专辑是为他死去的父亲而写，也是和平主义专辑。
7、 A Momentary Lapse of Reason （1987）
这张专辑是在沃特斯离开之后乐队创作的，虽然本质上只是吉尔摩的作品。从1969年到1983年，乐队的商业化成功都是在沃特斯的带领下，专辑也都是他一手撰写，一方面沃特斯不满其他队员没有创作才能，几乎都是自己的个人作品，沃特斯甚至在《墙》创作期间开除了怀特，认为她没半点贡献。吉尔摩相比怀特和尼克曼森，是比较好强的属性，他心有不甘，认为在沃特斯的笼罩下自己的才能没有充分发挥，还试图叫他延缓专辑的发布速度，沃特斯当然说“No”了。
1985年，沃特斯离队，急于求成的吉尔摩迅速创作出这张专辑，但却得不到怀特的认可，怀特认为这不是好的作品，沃特斯甚至挖苦他，说他是三流作词，还跑到美国去，不许当地发行商使用乐队名发这张专辑。
作品怎么样，大家自己去听，我是觉得还不错。
这条造于1911年的船位于泰晤士河上，80年代，吉尔莫尔把它买下来当成录音室。1987年圣诞夜，吉尔莫尔在这条船上与沃特斯达成庭外和解，结束了关于乐队财产和名称使用权的争议。
1988年的现场专辑《精妙的雷电之声》（Delicate Sound of Thunder）是第一张在太空播放的摇滚唱片。1989年，苏联宇航员将这张唱片带到和平空号轨道空间站。这张唱片也是当时“平克·弗洛伊德”唯一一张在苏联正式发行的专辑。
8、 The Division Bell（1994）
这张专辑主题是“交流（ communication ）”，主要有怀特和吉尔摩创作，吉尔摩未婚妻帮忙作了不少词。 主题内容主要是针对柏林墙以及**的没落，似乎仍给人一种抄袭“the wall”的嫌疑。
9、 The Endless River （2014）
乐队最后一张专辑。斯蒂芬·霍金两次在乐队的专辑中献声，一次是《The Division Bell（藩篱之钟）》，一次是《The Endless River 》。 吉尔摩妻子萨姆森在社交网络中写道，“新作品中包含了不少1994年录制但未面世的歌曲，这是乐队已故键盘手里克·莱特（Rick Wright）的绝唱。”作为平克·弗洛伊德乐队的键盘手和建队元老，里克·莱特已于2008年因癌症病逝，享年六十五岁。
在二十世纪八十年代和九十年代，曾跟随平克·弗洛伊德乐队巡演的歌手杜尔加·哈德森（Durga McBroom Hudson）这次也加入到了新专辑的录制当中。哈德森也在他的脸书上公布了一些有关平克·弗洛伊德新专辑的信息。“这张新碟的录音的确是从1994年录制《The Division Bell》时就开始了，最初只是一张纯器乐的唱片，但在去年十二月份，我和乐队合作演唱了其中的几首歌曲。”最后，哈德森特别强调称，平克-弗洛伊德这张新专辑中的所有歌曲都是此前从未发行过的。
一分半的短曲《Autumn'68》虽然稍纵即逝，但已经点题性地掐中了平克·弗洛伊德死忠乐迷的要害—那是平克·弗洛伊德最伤感的一页。1968年，Syd Barrett正式退出了乐团，其他人要重新整合起这艘沉重的迷幻摇滚航空母舰。
《The Endless River》最初是在平克·弗洛伊德吉他手大卫·吉尔摩的Astoria houseboat录音室以及伦敦的Britannia Row录音室录制，其中大部分歌词由吉尔摩和妻子波丽·萨姆森共同创作。
References：
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Piper_at_the_Gates_of_Dawn
https://en.wikipedia.org/wiki/Pink_Floyd#Ummagumma,_Atom_Heart_Mother,_and_Meddle
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Endless_River
https://www.bilibili.com/video/av3435572/?from=search&seid=2754226786578938916
https://en.wikipedia.org/wiki/Nick_Mason%27s_Fictitious_Sports
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原标题：摇滚高级晋阶 10分钟了解Pink Floyd发展史
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